Narrazioni Contemporanee

La fotografia contemporanea non è un capitolo successivo della storia: è una frattura. Ci chiede di guardare non soltanto ciò che un’immagine mostra, ma ciò che sottintende, ciò che lascia in sospeso, ciò che restituisce del nostro tempo pur senza dichiararlo.
Narrazioni Contemporanee nasce da questa esigenza: non ordinare, ma interrogare. Non spiegare “chi è venuto dopo chi”, ma comprendere come gli autori di oggi costruiscono sguardi che diventano linguaggio e posizione nel mondo. In ogni incontro, Giacomo Scandurra attraverserà l’opera di un fotografo o di una fotografa come si attraversa un racconto: non dalla superficie verso l’archivio, ma dall’intenzione verso il senso.
Queste non sono lezioni sulla storia della fotografia, ma conversazioni sul modo in cui le immagini si fanno pensiero. Su come una forma, una distanza, una scelta di rappresentazione diventino gesto politico, etico, esistenziale. Perché il contemporaneo non è un’estetica: è un modo di stare nel presente sapendo che lo sguardo non è mai neutro.
Ogni appuntamento è una soglia: si entra nella poetica di un autore per scoprire, inevitabilmente, qualcosa del nostro modo di vedere. Non ci sarà un percorso lineare, ma una costellazione. Frammenti che dialogano, opere che risuonano tra loro, e la consapevolezza che la fotografia non descrive il reale: lo interpreta, lo sfida, lo ricostruisce.
Narrazioni Contemporanee è dunque un laboratorio del vedere. Un invito a leggere nelle immagini contemporanee non soltanto ciò che è rappresentato, ma ciò che è stato messo in questione.Perché comprendere il presente significa prima di tutto rieducare il nostro sguardo.